Electric Mamma

Por: Liliana Fijtman

La obra despliega  una comicidad irreverente, alucinada, inteligente. Una puesta que incorpora música y movimiento con registros provenientes del  psicoanálisis, del cine argentino de la época dorada y los novelones mexicanos.

Casi onírica, en un rincón del escenario, una mujer dice: “mamá entró en coma un 23 de diciembre. Con mi hermano decidimos no decir nada. Fingir ante el mundo que continuaba viva, y  que estaba de viaje…”

Con estas palabras se dispara Electric Mamma, la historia de una evocación. Dos hijos de una familia disfuncional -las más interesantes- conmemoran a una madre imperativa y estrafalaria, abandonada por su esposo, angosta de dinero, mezcla de poeta y novia eterna que sobrevive a costa de fabricar una realidad a su medida.

Electric Mamma conmueve a partir del humor, en este caso grotesco, que aparece cuando la pena decantó en la comprensión. Se escribe desde la cicatriz, no desde la herida, decía siempre Marta Nos, una de mis maestras más queridas de narrativa. Mónica Cabrera, que tiene en la piel treinta años de teatro transitando textos como Las criadas de Genet o La dama de agua de Mishima o de su propia cosecha en los últimos diez años, como El sistema de la víctima o Dolly Guzmán no está loca, escribe y dirige esta obra. También nos recibe, ubica y convida vituallas. Con una escenografía entre minimalista y kitsch,  una tarima, un sofá, un wincofón con muñequitos encima se dará ambiente de época. Excelentes las  interpretaciones de Marialba Sosa, Gloria Cingolani y Hernán Darío Statuto. Con una puesta por momentos desaforada, creativa, que incorpora lo musical, las máscaras y el culebrón, Electric Mamma descubre en el espectador la emoción del juego infantil, siempre una sorpresa. A veces lo malo es para bien, dice el acápite publicitario. Es cierto, me dan ganas de verla de nuevo.

www.alternativateatral.com/obra32804-electric-mamma

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